本报讯 11月3日，“沧海一粟——刘海粟艺术展”在中国美术馆开幕，共带来艺术大师刘海粟不同历史时期、不同画种主题的书画精品101件。这些久未面世的画作如同“沧海一粟”，向人们诉说这位艺术巨擘的点滴往事。

    作为中国近现代美术史重要代表人物，刘海粟1912年创办的上海图画美术院（后为上海美术专科学校）开创了中国现代美术教育的先河。当年这位尚不足二十岁的美术学校校长，拟定的教育宣言至今振聋发聩：“要在干燥枯寂的社会里，以艺术救济民众的烦苦”。他不仅注重技术训练，还重视美术理论。1918年，他创办的《美术》杂志系国内美术刊物之首。而且，他在美术教育、美术创作、美术研究方面讲求中西融合，形成了海派艺术文脉。

    本次展览分为三大篇章。其中，第一篇“欲腾云上天都”，展出刘海粟28幅以黄山为题材的作品。他将眼中黄山、笔下黄山以及胸中黄山融为一体，呈现出正大雄浑的中国气派。第二篇“今日荷花别样红”，展出其34幅中国画与两幅书法，其中国画题材主要为花鸟、山水，运用的艺术手法有水墨、浅绛、泼墨、泼彩等，堪称全面。巨幅手卷《清奇古怪舞天娇，风火雷霆劫不磨》完整呈现在中国美术馆8号厅，颇为难得，人们不难从中一窥刘海粟艺术的奇崛圆劲与苍莽浑朴。第三篇“神州尽在彩雾中”，共呈现他的37幅油画，主要描绘的是中国各地风景。刘海粟一直倡导旅行写生，强调“外师造化，中得心源”，他也成功地把西方现代美术的精华融入中国民族艺术风格之中。

    当天，刘海粟之子刘虬在展厅客串起导览员。他说，父亲的一生都与绘画交织在一起，因为他一直把生活看作艺术。不论白天黑夜，还是心情好坏，儿女们总能看到父亲伏案画画。即便在困难年代，趴在地上父亲也画个不停。他还记得，父亲去世前在医院住了不短的时间，病榻上依然坚持画画，直到手拿不起画笔。如今，刘海粟的五个子女中，只有小女儿继承了父亲的衣钵。“父亲几乎把自己的全部画作收藏品都捐给了国家，他教会了我们自立。”刘虬介绍说，当天他们家属还向中国美术馆捐赠了刘海粟的三幅作品，其中一张是1954年的油画《黄山云海》，另一张是1980年他七上黄山而作的中国画《满庭芳（泼墨黄山）》，还有一件书法《毕竟西郊八月中》。刘虬建议参观者浏览展览时最好按照布展顺序走，“循着刘海粟作品的不同年份去观摩，方能品出个中三味。”本次展览将持续展至11月26日。       （陈涛）