□ 乐 冰
我和彭桐经常一起参加诗歌活动。这种场合，我总是坐在台下，他总是在台上做主持。时间久了，私底下，我们都称彭桐为“海南民间第一主持人”。这种说法有一次在饭桌上也得到了著名作家晓剑的认同。当然，这话有鼓励的成分。彭桐是安徽六安人，尽管来海南20余年，但乡音未改，比如：他常常把“热烈”读成“rele”，但这并不影响他主持风格的风趣、幽默。
彭桐干什么都有火一般的热情。我知道他长期担任记者，获得过“全国优秀新闻工作者”，他还是“中国红十字之星”“海口市见义勇为英雄”，他不但获得的荣誉多，担任的社会职务也多，比如：海南省作家协会副秘书长、海南诗社副社长、海南省青年作家协会副主席、海口市作家协会常务副主席……但彭桐最看中的还是“诗人”这个称呼。
既然是诗人，彭桐有哪些诗歌作品呢？上网一搜便知。彭桐这几年在诗歌创作上确实取得了不小的成绩，像《诗刊》《诗歌月刊》《诗潮》《诗选刊》等等这类诗歌专业刊物不仅发表他的作品，连一些重要的诗歌年选也少不了他的一席之地。这还不算，不久前，他还出版了一部厚厚的诗集《爱的传说》（南方出版社出版）。
了解彭桐还是先读他的诗吧。因为诗是内心流淌的文字，可以窥探到一个人的精神世界。
读彭桐的诗，可以发现爱是他歌咏的主题。他自己也说“爱情是诗，诗就是爱情”，所以，他写下《每月给妻子送朵玫瑰花》就不奇怪了。他在这首诗中写到：
鲜艳的玫瑰花藏着爱的密码
每个花瓣和花瓣上的水珠
都是我含情的眼睛
每片绿叶每根经脉
都像热血一样
流露着我心的芬芳
……
了解彭桐的人都知道，这也是他爱情生活的真实写照。文如其人，彭桐结婚10多年了，每月的9日，他都要给心爱的妻子送上一朵玫瑰，从没有间断过。他能有这样的举动，才能写出这样的诗篇。
彭桐的诗没有太多的技巧，有的只是真情流露，就像他为人处世一样真实而自然，他自己也说“我的每一首诗都是夜晚或清晨从床头或散步中流出脑海，也不细看、推敲和修改。”我相信彭桐说的话。古人说“文无定式”，诗歌创作也是如此。如果写诗像写应用文那样有固定的格式，那就不是创作了。新诗不比古体诗有许多“规定动作”，新诗的魅力就在于天马行空，自由发挥，它的特点就是展示个性。文学是创作，不能墨守成规，诗歌更是如此。比如：彭桐的诗《花生》构思就很巧妙：
沉沉的夜
就是厚厚的花生壳
相爱的两个人静静依偎
就是花生仁的两半
那梦中还扣在一起的手
扣成了花生仁中的芽
就像沾着夜露开放
一朵美丽的花
……
再比如：《爱的早晨》：
一朵白云在天边悠闲漫步
几缕清风在树梢快乐私语
晨曦点亮了山川
山放出私藏的鸟鸣
河流和树枝一起轻歌曼舞
成群的牛羊出发在路上
……
彭桐写爱情，不仅仅写男女之爱情，还有他对大自然、对他所居住的城市的爱，比如：他写海口的《万绿园》《钟楼》《世纪大桥》《骑楼老街》等等。他把海口这座城市想象成了自己的爱人，爱得那么深情。他在《新埠桥》一诗中写到：
分明是一根红丝线
一端在城市的胸口
一端拴着渔家的心
咸涩的海风顺着它
浸染了城市的面孔
而鱼汛和丰收的喜悦
也生动了城市的眼睛
那戴笠赤脚的渔家女
像是挑着阳光和潮水的倩影
……
诗人都是情感丰富的人。诗人情感的释放和宣泄创造了诗歌。每个人都可以说自己是情感丰富的人，但为什么不是每个人都能成为诗人？因为诗人不仅仅需要情感丰富，还必须善于捕捉可以构成诗歌的“猎物”。这个“猎物”就是灵感，即：诗的感觉。除此之外，还要通过文字把这种感觉深化、升华，使之成为一首真正的诗。诗人那一瞬间的“诗的感觉”，不是硬挤出来的，也不是拼凑出来的，它是自然流露出来的，是内心真实的感觉。彭桐的诗就是感情的自然流露。他写《海口的树》《海口的风》《海口的雨》就是如此，他在《海口的树》中写到：
不管树在哪儿生长
都是有情人的眼睛在高高张望
沿街而走的椰子树，轻扬双臂
河岸海边的木麻黄，挺起腰肢
独守公园一隅的榕树，迎风梳妆
……
哪个角落，都是热土
既便是块岩石，也有坚强的树站守
但总是倩影明丽，风姿绰约
遭遇风暴，椰子树不倒
海水侵蚀，木麻黄不枯
岁月易老，榕树不老
……
彭桐的这些诗常常是在深夜下班途中寻觅到的，所以附着星光、月光，所以才如梦如幻，但又那么温暖、迷人。
彭桐属于典型的抒情诗人，他的诗简单明朗，就像他的眼睛一样清澈，没有杂质，所以他的诗不晦涩难懂。其实好的诗歌都有一个共同特点：抒情、唯美、简明。这样的诗歌能拉近与读者的距离，让读者在诗歌中认识尘世的真相，并能从中真正得到审美的愉悦和有益的启迪。情感真诚、有感染力、有美感的诗歌，才会引起读者共鸣。
我提倡真诚写作，把心交给读者。与读者以心换心，读者才会用心来品读你的作品。我们通常说的“我手写我心”，讲的就是这个道理。《周易》上也说“修辞立其诚”，意思是说：写文章要把一颗真诚的心捧出来，对读者真心、诚心，才会与读者产生共鸣。
彭桐的诗之所以能打动我，是因为他用质朴的语言，表现了最真挚的情感。
