7月28日下午，“记得住历史，看得见乡愁”公益系列活动“琼州文化大讲堂”第六讲“《诗经》里的诗与歌”分享会在海口市民游客中心报告厅举行。本场分享会上，来自广东的著名词曲作家、音乐制作人傅邦和星海音乐学院民族声乐硕士、歌唱家张斯维围绕《诗经》展开分享，详细解读了《关雎》里的诗词、韵律，并现场联手演绎古乐，为在场的市民和游客带来别开生面的视听体验。

    □本报记者 梁冰／文 见习记者 陈长宇／图

    1 藏于《诗经》里的文字魅力

    分享会在曾获得全国广播剧白玉兰奖一等奖的演员、海口市朗诵协会副主席聂远之和世界旗袍文化大使、海口朗诵艺术协会副理事长李春艳的激情朗诵《美哉，诗经》中拉开序幕，激情澎湃的朗诵，为观众描绘了一幅诗意的画卷。

    在中国传统文化的诸多文学作品当中，四书五经占据着相当重要的位置。四书五经详实地记载了我国早期思想文化发展史上政治、军事、外交、文化等各个方面的史实资料以及孔孟等思想家的重要思想。“有人知道四书五经包含哪四书和五经吗？”分享会刚刚进入正题，傅邦和张斯维便向在场的观众抛出了这样的问题，不少观众纷纷举手作答。傅邦和张斯维所提及的四书五经，其中的五经就包括《诗经》。

    “在那个还没有礼教束缚的时代，《诗经》中的爱情诗，毫无保留地描述了古人纯真、热烈的情感生活，今天读起来依然特别有感触，好像说的就是我们自己的心情。”张斯维首先表达了自己对《诗经》的喜爱之情。她还向大家介绍《诗经》的历史：“它是中国古代诗歌开端，收集了西周初年至春秋中叶，也就是公元前11世纪至公元前6世纪的诗歌，现存305篇，此外有目无辞的6篇，共311篇。”现场，观众听得津津有味。

    “关于《诗经》的作者，已无法考证，传为尹吉甫采集、孔子编订，《诗经》在先秦时期称为《诗》，或取其整数称《诗三百》，西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。”张斯维介绍道。

    诗经在内容上分为《风》《雅》《颂》三个部分。张斯维逐一展开介绍：《风》出自各地的民歌，是《诗经》中的精华部分，有对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒，常用复沓的手法来反复咏叹。“一首诗中的各章往往只有几个字不同，表现了民歌的特色。”

    张斯维以《国风·周南·芣苢》举例：采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之。采采芣苢，薄言掇之。采采芣苢，薄言捋之。采采芣苢，薄言袺之。采采芣苢，薄言襭之。“全诗三章，每章四句，全是重章叠句，仅仅只变换了少数几个动词，其余一概不变，反复地表达劳动的过程，劳动成果的由少至多也就表达出来，充满了劳动的欢欣，洋溢着劳动的热情，这正是《诗经》藏于文字中的魅力。”张斯维表示。

    她继续讲述《雅》和《颂》。“《雅》分《大雅》《小雅》，多为贵族祭祀之诗歌，祈丰年、颂祖德；《颂》则为宗庙祭祀之诗歌。”她表示，《雅》《颂》中的诗歌对于考察早期历史、宗教与社会有很大价值。

    2 把《关雎》谱成动人的歌

    《国风·周南·关雎》是《诗经》中的第一首诗，通常认为是一首描写男女恋爱的情歌。分享会上，傅邦和张斯维结合诗义和音乐畅谈他们对《关雎》的理解。

    他们概述了《风》《雅》《颂》三大类别，并分享了他们由《诗经》表达手法——“赋、比、兴”中得到的诸多感悟。傅邦表示，《关雎》取譬引类，起发己心，开篇以草木鸟兽引发所咏之物，用地方声调歌唱，表达男女爱情，这是“兴”的常用手法，也是“风”类别中的代表之作，这种手法的优点在于寄托深远，能产生文已尽而意有余的效果。此外，他们还详细介绍了《关雎》中双声叠韵连绵字的运用，在用韵方面，提及偶句入韵的句式，解读了两千多年来我国古典诗歌谐韵的形式。

    “关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……”张斯维饱含情感地朗诵了《关雎》。标准的发音、抑扬顿挫的节奏，时而铿锵有力，时而悠远绵长，时而动人心弦，让现场观众赞叹不已。她还邀请不同籍贯的观众分别用各地方言朗诵该作品，并带领大家集体朗诵。分享会现场，浓浓的诗意令人沉醉。

    张斯维以《关雎》为例，详细解读了这首经典作品。“首章以雎鸟相向合鸣，相依相恋，兴起淑女陪君子的联想。以下各章，又以采荇菜这一行为兴起主人公对女子疯狂的相思与追求。全诗语言优美，善于运用双声、叠韵和重叠词，增强了诗歌的音韵美和写人状物、拟声传情的生动性。”

    “除了朗诵的形式，《关雎》以音乐的形式被演唱出来，更是别有一番韵味。”分享会现场，傅邦向大家展示了由其谱曲的《关雎》手稿，并分享了创作该曲谱的故事：“在某一个端午节，在茅山，一气呵成，为这样一首经典诗歌谱曲，令人愉悦。”在傅邦的长笛伴奏下，张斯维深情演唱了这首《关雎》，悠扬的笛声和动人的歌声相融合，给现场观众带来了一次美妙的视听体验。“最美不过诗经，其《关雎》里，有言不尽的意境，道不完的美意，至真的情感，值得一生吟唱的古乐，令人期待的欢情伤歌，永生回味的愉悦与哲思。”傅邦表示。

    随后，张斯维向观众逐字句教唱《关雎》，并对照《关雎》，逐一字句讲解曲谱的作曲奥妙，带领观众品鉴古诗词音乐文化。不出一会儿，现场的不少观众纷纷学会了吟唱《关雎》。“朗朗上口，与朗读出来的感觉完全不一样，也让人更容易记住词句。”一位观众说道。

    3 期待传唱 更多《诗经》作品

    据记载，《诗经》中的诗，都是能演唱的歌词，按所配乐曲的性质，可分成风、雅、颂类。其中，“风”包括周南、召南、邶风、鄘风、卫风、王风、齐风、魏风、唐风、秦风、陈风、桧风、曹风、豳风组成，称为十五国风，大部分是黄河流域的民歌，小部分是贵族加工的作品，共160篇。“雅”包括小雅和大雅，共105篇。“雅”基本上是贵族的作品，只有小雅的一部分来自民间。“颂”包括周颂、鲁颂和商颂，共40篇。颂是宫廷用于祭祀的歌词。一般来说，来自民间的歌谣，生动活泼，而宫廷贵族的诗作，相形见绌，诗味不多。

    “为古诗词谱曲，把它们变成一首首可以歌唱的动人的音乐作品，不仅可以让人心情愉悦，也加深了对内容的理解和记忆。”张斯维分享了自己演唱《关雎》的心得：“我刚开始学习《关雎》的时候，记不住其中的内容，但是变成了曲子，再通过演唱的方式唱出来，我发现我很快就背熟了，并且，这真的是一首很好听的歌曲，唱着让人心情愉悦。”

    “配上传统的中国乐器，就更妙了！”不少观众还沉浸在傅邦用长笛演奏的《关雎》之中，他就“亮”出了自己专门准备的重磅道具——长笛、葫芦丝、箫和埙，并一一用每件乐器演奏观众耳熟能祥的音乐作品，包括用葫芦丝演奏《荷塘月色》、箫演绎《上海滩》、长笛吹奏《青春舞曲》、埙吹奏《儿女红》等。傅邦重点介绍了埙：“这是中国最古老的吹奏乐器之一。”他介绍，我国著名的作家贾平凹陷入《废都》构思的苦闷之中，一个偶然的机会，他听到有人吹埙，那音乐“如泣如怨，摄魂夺魄”，于是有感而发，创作了《废都》。“埙是一件可以净化人的心灵的乐器。”傅邦表示。值得一提的是，海南著名器乐演奏家廖延和王建仁在分享会的互动环节，还分别演奏了经典古乐。

    分享会最后，海南书香传媒总裁、文史研究者钟国骏对傅邦和张斯维的解读《诗经》名篇作了点评：“《诗经》三百多首，都是可以演唱的，诗歌包含诗文和歌曲，但是在古代，这二者是合二为一的，不过随着时间的流逝，大多数谱子都丢失了，傅邦老师为《关雎》谱了如此动人的曲，也让这首作品再度升华，令人敬佩。”与在场的很多观众一样，他也期待有更多《诗经》作品都能被谱成曲，让《诗经》之美通过唱的方式传递出去。

    ■人物名片

    傅邦，广东省音乐家协会会员、广东省民俗文化研究会会员，多年来，深入全国各地采风，深入社会实践，写下了千余首音乐作品和诗词文章，代表作包括《善城广州》《梦归田园》《诗和远方》等。

    张斯维，中国声乐学会会员，广东省声乐协会理事，星海音乐学院民族声乐硕士。2018年度中国声乐艺术杰出奖得主。曾多次在国家级声乐类比赛中获奖，并成功举办个人音乐会。