第A11版:文化阳光岛

海南知名音乐人蔡建东新书《《苏东坡的歌》》出版

且歌且行共享境遇


《苏东坡的歌》内页。



蔡建东正在修校《苏东坡的歌》文稿。



蔡建东(右)和学生一起演唱《苏东坡的歌》中的曲子。



《苏东坡的歌》一书封面。


日前,海南职业技术学院艺术学院音乐表演专业主任、副教授,中国音乐家协会会员,海口市音乐家协会名誉主席蔡建东新书《苏东坡的歌》正式出版发行,并上榜《琼崖好书》12月书单。

《苏东坡的歌》是一本以音乐为舟,诗词为帆,驶向心灵深处的著作。它不仅是对东坡诗词的深情演绎,也是蔡建东匠心独运,将东坡先生留下的不朽篇章,与海南的黎族民歌、儋州调声巧妙融合,创作出一曲曲动人心魄的旋律的集合,饱含着对生活的热爱与对自然的敬畏。他用音乐的语言续写着苏东坡先生的传奇,让那份跨越千年的文化情怀,在现代社会中焕发光彩。

□本报记者吴雨倩/文

苏弼坤/图

用音乐语言诠释东坡情怀

诗为乐心,声为乐体。自古以来,诗歌与音乐便如一对孪生姐妹,共同演绎着人类文明交流史上的华章。而词,这一文学体裁,从诞生之初便与音乐结下了不解之缘,如同流行歌曲在大街小巷中传唱,成为老百姓喜闻乐见的艺术形式。

蔡建东是一位深耕于音乐教育领域的学者,他深知,要将优秀传统文化通过现代化的手段得到弘扬,必须以身作则,用音乐架起一座连接古今的桥梁。2023年,他报名参加了海南首届东坡文化唱诗大赛,从初赛到复赛再到决赛,蔡建东以一首《兹游奇绝冠平生》惊艳全场,一举夺魁。

在唱诗大赛上,蔡建东将苏轼的《六月二十日夜渡海》与《别海南黎民表》巧妙融合,再配以流传久远的海南民歌《久久不见久久见》的旋律,使得这首东坡歌既具有古典诗词的韵味,又充满了海南的地域特色。这首歌曲,是他对东坡文化的深情致敬,更是他对音乐与文学结合的完美诠释。

蔡建东对东坡先生的喜爱,从此一发不可收拾,他用音乐与东坡先生进行着一场场心灵的对话。每当他轻声哼唱起那些东坡诗词改编的歌曲,就仿佛穿越时空,与东坡先生并肩漫步于黄州的田野间,共同品味那份超脱与豁达。

“如果真的能够穿越,我多么希望能穿越到黄州去,和东坡先生一起种地,一同品味那份田园生活的宁静与美好。又或者,我可以穿越到儋州东坡书院,给先生唱曲、弹琴、煎茶、磨墨,与他共赏那轮明月,共品那碗‘玉糁羹’,共悟那‘辟谷术’的奥秘。那该是多么美妙的场景啊!”蔡建东说。

蔡建东在歌曲的创作过程中,巧妙地将东坡先生的诗词与海南当地的民歌元素相结合,既保留了古典诗词的韵味,又赋予了它们新的生命力。每一首歌曲都是他对东坡先生诗词的深刻理解与独特诠释,也让读者通过悠悠旋律,感受到了东坡先生的那份超脱与豁达。

东坡诗词融合黎歌调声

《苏东坡的歌》分为《身行万里歌天下》《黎族民歌唱东坡》《儋州调声唱东坡》三个乐章36首歌曲。其中,第一乐章的16首曲目以黄州为时间节点,歌曲按照顺序记录了东坡的行踪轨迹,快速呈现东坡的一生。歌词均为东坡诗词,10首为蔡建东独立作曲;第二篇章和第三篇章是蔡建东将东坡诗词的歌曲进行海南本土化改编,融入了黎歌和儋州调声的旋律,使之“琼化”。

“琼味十足”是《苏东坡的歌》为人称道之处,也是这本书在创作过程中的精髓所在。作为一位来自新疆的音乐人,蔡建东在海南这片热土上生活多年,在深入探索海南民间文化艺术的过程中,将东坡文化与当地非遗资源——黎族民歌与儋州调声完美融合,创作出别具一格的音乐作品。

细细翻阅《苏东坡的歌》不难看出,蔡建东结合黎族民歌编创的作品中,《海南万里真吾乡》编曲采自流传在白沙黎族自治县的民歌《五指山歌》;《琅然如玉琴》编曲采自流传在琼中黎族苗族自治县杞方言地区的民歌《喂格啰调》;《家在牛栏旁》编曲采自流行于黎族哈方言地区的《滚龙调》。结合儋州调声编创的作品中,《家在牛栏西复西》编曲采自儋州调声歌曲《万曲千歌唱起来》;《溪边自有舞雩风》编曲采自儋州调声歌曲;《妹爱劳动好哥哥》《霹雳收威暮雨开》编曲采自儋州调声歌曲《侬要调声不要钱》。

海南著名东坡文化研究学者、海南大学教授海滨毫不吝啬地给予这本书高度评价。他表示,该书集结了东坡先生人生中多个重要时间节点的原创东坡诗词歌曲,通过雅俗共赏的方式去讲述东坡先生的故事,以音乐的艺术手段弘扬东坡文化和精神。

“为了打磨这些作品,不知有多少个夜晚,建东与我把酒言欢之后,还趁着醉意弹琴演唱并给我解说这些黎儋之风的作品,我们一边斟酌琼浆,一边斟酌曲调,常常不知东方之既白。”海滨说,为了让读者和表演者更好地理解作品,蔡建东在《苏东坡的歌》里花了相当多篇幅的笔墨讲述歌曲背后的东坡故事,还原东坡的思想情感状态,将读者带入一个又一个的历史情境,沉浸在特定的思绪中,达到了未成曲调先有情的效果。这样的文字,即使抛开歌谱单另读,也耐人寻味。

文学与音乐互相借力

海滨透露,在30余万字《苏东坡的歌》中,蔡建东夹带了他私藏的“干货”。这“干货”既有蔡建东在进行海南省社科规划东坡研究重大专项课题《苏轼音乐思想与实践研究》的研究过程中,陆续发现的原始文献、逐渐形成的重要观点,也有他在长期的音乐教学、创作、表演实践中积累的经验、积淀的心得。

“让文学与音乐互相借力,这是我长久以来的信念。”蔡建东说。他深知,文学是语言的艺术,能够细腻地描绘出人类内心的情感与思想;而音乐则是声音的艺术,能够直接触动人心,唤醒人们内心深处的共鸣。如果能将这两者结合起来,不仅能够丰富人们的艺术体验,还能够推动文化的传承与发展。

在《苏东坡的歌》中,蔡建东巧妙地将东坡先生的诗词与民间音乐文化融为一体,让古老的文字在音符的跳跃中焕发出新的生机。他的创作,不仅是对音乐的热爱,更是对传统文化的深情致敬。在《老夫聊发少年狂》的旋律中,蔡建东用音乐诠释了“男人至死是少年”的豪情。他以每分钟100拍的节奏,捕捉了“少年”的活力与不羁;又以戏曲元素的融入,展现了“狂”而不失雅致的风范。这首曲目是蔡建东对《江城子·密州出猎》的深情演绎,更是他对文学与音乐完美结合的执着追求。而《讨茶歌》的问世,则让人们看到了蔡建东与张花氏携手创造的民族音乐范例。这首歌曲现已被广泛传唱,如同一幅色彩斑斓的画卷,展现了民族音乐的强大生命力。

近年来,蔡建东以实际行动讲述着他对东坡先生最大的仰慕。学术论文《艺术歌曲<水调歌头>诗意探赜》荣获“第四届晓剑青年文学奖”文学研究组三等奖,开展《海南的苏东坡与苏东坡的海南》、“说唱苏东坡”——以歌唱演绎苏东坡精彩人生、音乐家苏东坡等学术讲座,并积极参加“海南省哲社规划重大专项《多语种图文版<海南东坡一百问>》研究团队重走海南东坡路”文化活动、参演第二届中国(海南)东坡文化旅游大会……而《苏东坡的歌》这本书,是他对东坡文化和海南民间音乐文化的一次深情致敬。